Jak kompozytor Chrono Trigger, Yasunori Mitsuda, zaczął pracować nad Sea Of Stars

Yasunori Mitsuda pracował nad dziesiątkami gier od połowy lat 90., ale najbardziej znany jest ze swojej pracy nad Chrono Trigger. Historia jego pracy nad grą jest zaskakująco prosta. “[Sea of Stars creative director Thierry Boulanger] brzmiało: „Mamy kontakt, który jest w kontakcie z tymi wszystkimi ludźmi”. A on po prostu wyciągnął rękę i [Mitsuda] spodobało mu się to, co zobaczył. A on mówi: „Tak, chciałbym, chciałbym być tego częścią” — mówi główny kompozytor Sea of ​​Stars, Eric W. Brown. „Brak słów, żeby to opisać. Na przykład… dosłownie mamy faceta. Mitsuda zobowiązał się do stworzenia około 10 utworów do gry, a proces przebiegł bezproblemowo.

„Chcielibyśmy po prostu powiedzieć:„ Oto rzeczy, których szukamy ”, a on i ja usiedliśmy i dyskutowaliśmy, że zdecydowanie chcemy od niego motywu miasta, zdecydowanie chcemy motywu bitwy, motywu bossa – w pewnym sensie przejrzeliśmy wszystkie rzeczy, które z pewnością chcieliśmy zdobyć” — mówi Brown. „Cała historia była planowana przez jakiś czas, a potem po prostu dopracowujemy wszystkie bity. Mieliśmy więc ogólny wgląd w całą potrzebną nam muzykę”. Było kilka dyskusji na temat powiększenia i orkiestracji niektórych utworów, ale zdecydowano się zachować rzeczy w stylu retro i zachować spójność z intencjami gry.

Boulanger był podobnie zachwycony Mitsudą i jego zaangażowaniem i opisał wczesną interakcję, w której zapytał zespół za pośrednictwem tłumacza, czy chcą, aby skierował swój styl komponowania z Chrono Trigger. „To jedyny raz w całej karierze, kiedy odpowiadamy na e-mail po prostu: „Tak!” — mówi Boulanger.

Mieliśmy okazję porozmawiać z Mitsudą przez e-mail na temat tworzenia muzyki do Sea of ​​Stars. Dyskusję znajdziesz poniżej.

Informator gry: W niedawnym filmie podzieliłeś się szczegółami swojego zaangażowania w Sea of ​​Stars i powiedziałeś, że muzyka jest specjalnie dla brzmienia Super Nintendo. Co to oznacza i jak to działa?

Yasunori Mitsuda: W systemie Super Nintendo Entertainment System (SNES) próbkowane dźwięki były konfigurowane w ograniczonej pamięci systemu i odtwarzane w 8-głosowej polifonii. Dodatkowo, choć bardzo tani jak na dzisiejsze standardy, efekt „echa” można również uznać za charakterystyczną cechę brzmienia w stylu SNES. Zachowując klimat tamtych czasów, ale także używając nowoczesnych technologii, starałem się stworzyć muzykę do Sea of ​​Stars tak, jakby pochodziła z nieco ulepszonego SNES-a. Zwykle dźwięk syntezatora może być używany bez zmian, ale tym razem celowo przepróbkowałem dźwięk w 32 kHz i zastosowałem efekt z tymi samymi ustawieniami, co „echo” SNES. Dźwięk jest wspanialszy niż w przeszłości, ale myślę, że w jakiś sposób będziesz w stanie poczuć to uczucie SNES.

Czy nie chciałeś wrócić do swoich muzycznych korzeni Super Nintendo?

To było niesamowicie nostalgiczne. Pracowałem, myśląc o tym, jak w przeszłości zadawałem sobie trud używania tego rodzaju technik, które nie są już potrzebne w dzisiejszych czasach. Radość z łączenia muzyki po jednym dźwięku na raz jest jedną z tych rzeczy, których zwykle doświadcza się tylko na konsolach do gier tamtych czasów.

Jak osobiście opisałbyś Sea of ​​Stars?

To trudne pytanie. Gdybym miał opisać grę jednym słowem, myślę, że wybrałbym „fantasy”. Jest nostalgia za grafiką pikselową i innymi elementami, ale w tej grze wybrałbym „fantasy”.

Jaki jest krok po kroku proces tworzenia kompozycji Yasunori Mitsuda? Od czego zacząć i jaki jest ostatni krok?

Od bardzo dawna mój proces komponowania w ogóle się nie zmienił. Staram się w pełni zrozumieć świat i atmosferę gry, wielokrotnie czytać scenariusz i wyobrażać sobie, jakiej muzyki potrzebuje. W razie potrzeby tworzę wykres relacji między postaciami. Robiąc to, muzyka, o którą prosi gra, zaczyna naturalnie przychodzić na myśl.

Aby jeszcze bardziej zagłębić się w ścieżkę dźwiękową Sea of ​​Stars, przejdź tutaj. for Sea of ​​Stars pojawi się na PlayStation 5, Xbox Series X/S, PlayStation 4, Xbox One, Switc i PC 29 sierpnia. Więcej informacji na temat gry można znaleźć w najnowszym numerze magazynu Game Informer .