Wiele lat temu, zanim zainteresowałem się mediami związanymi z grami, miałem pracę, która wymagała ode mnie częstego jeżdżenia po Kansas, czasami w nocy. Jeśli kiedykolwiek jeździłeś nocą po stanie Środkowego Zachodu, znasz jego surrealistyczne doświadczenie – ciemność, brak samochodów, dziwne, spokojne programy emitowane w nocnych publicznych stacjach radiowych, cichy szum przydrożnych udogodnień sklep z eklektycznym wyborem napojów. Na środkowym zachodzie w oddali znajdowało się również nawiedzające mrugające morze czerwonych świateł. W ciągu dnia prawda o nich byłaby oczywista: turbiny na jednej z wielu farm wiatrowych w Kansas. Ale w nocy wyglądały jak małe obce statki lądujące w oddali.
Nigdy nie sądziłem, że znajdę to doświadczenie powtórzone w grze wideo, ale oto jesteśmy z Glitchhikers: The Spaces Between. Glitchhikers przywołuje dokładnie taką podróż, jaką odbyłem we wczesnych latach dwudziestych, jednocześnie odzwierciedlając to, co okazuje się być uniwersalnym doświadczeniem podróżowania nocą. W nim siedzisz za kierownicą samochodu, jedziesz komunikacją miejską lub spacerujesz samotnie w nocy, słuchając dziwnych melodii, które pojawiają się tylko w tych dziwnych godzinach. Podczas podróży spotykasz innych wędrowców, którzy dołączają do ciebie na jakiś czas, angażując cię w dyskusje o życiu, miłości i wszystkim innym, co pojawia się o 2 w nocy, kiedy żadne z was nie może spać, gwiazdy wygasły, a nastrój jest w sam raz na wielkie pytania.
Dyrektor kreatywny Claris Cyarron i dyrektor studia Lucas JW Johnson wydawali się zadowoleni, słysząc, że rozpoznałem dokładną atmosferę, którą oni i zespół Silverstring Media próbowali uchwycić za pomocą Glitchhikers. Mówią mi, że chcieli zawrzeć w sobie każdy rodzaj nocnej przejażdżki, jednocześnie uderzając w określone uczucia, które mogą rozpoznać poszczególni widzowie. Nic dziwnego, że cały zespół ma duże doświadczenie w prowadzeniu pojazdów późno w nocy.
„Jeździłem po Teksasie późno w nocy jako nastolatek” – powiedział Cyarron. „Cierpiałem na wiele bezsenności, a w tym oknie, w którym byłem głęboko pogrążony w bezsenności, ale jeszcze nie byłem wyczerpany, po prostu nie mogłem spać i musiałem spędzić godziny jeżdżąc samotnie, słuchając NPR i zdobywając pierwsze śniadanie taquito z postu miejsce na jedzenie, kiedy się otwierają.”
Mimo że The Spaces Between wystartowało nieco ponad tydzień temu, samo Glitchhikers istnieje już od jakiegoś czasu. Osiem lat temu Silverstring wypuścił Glitchhikers (od czasu zmiany napisu „First Drive”) z zamiarem odtworzenia dziwnego, egzystencjalnego doświadczenia jazdy późno w nocy. First Drive był krótki i przyjemny: sama jazda, sześć różnych rozmów z autostopowiczami i mała pula dziwnych piosenek radiowych. Pomimo swojej wielkości First Drive radził sobie dobrze i spotkał się z pozytywną reakcją krytyków, zwłaszcza z biegiem czasu.
Tak więc przy odrobinie finansowania i wsparcia Silverstring mógł wrócić do Glitchhikers w The Spaces Between i znacznie rozwinąć ten pomysł. The Spaces Between obejmuje nowe rodzaje podróży, takie jak spacer po parku lub lotnisko w drodze do czerwonych oczu oraz przejażdżka pociągiem podmiejskim, aby zapewnić, że nawet osoby, które nie prowadzą samochodu, mogą nadal korzystać z surrealistycznego transportu późną nocą . Zawiera 71 różnych utworów muzycznych autorstwa lidera muzycznego Devina Viberta z obsługą dźwięku z A Shell in the Pit, z różnymi stylami dla każdej podróży, skutecznie oddając różne wibracje muzyki do późnych godzin nocnych w publicznym radiu lub na lotniskach, a nawet tego rodzaju osobistej playlisty, którą ktoś może włączyć podczas spaceru o północy.
“
Rozszerzyli także dialogi z przechodzącymi podróżnikami do 50 różnych rozmów obejmujących tematy takie jak queer, technologia, przyjaźń, relacje, wojna, nadzieja i wiele więcej. Dialogi są dość krótkie i oparte na wyborach, i chociaż wybory wpływają na ton rozmowy i przyszłe rozmowy z tym samym autostopowiczem, niewiele jest osądu w tym, jak zareagujesz. Są dyskusjami dla własnego dobra, a nie znalezieniem dobrej lub złej odpowiedzi.
„Coś, co było dla nas naprawdę ważne… ale także mnie jako transpłciowej kobiety i jako queerowej kobiety, ale chcieliśmy stworzyć te intelektualne koncepcje” – powiedział Cyarron. „A niektóre z tych naprawdę drażliwych, skomplikowanych kwestii, egzystencjalnych pytań naszych czasów, chcieliśmy, aby były przystępne. Myślę, że jest dużo intelektualizmu, który jest trochę szyderczy lub trochę lekceważący ludzi próbujących owijać głowę wokół skomplikowanych problemów , ale te problemy należą do wszystkich na planecie i dotykają wszystkich na planecie.
„Ponadto filozofia i egzystencjalizm i te rzeczy, które często… Jest właściwy sposób podejścia do tego w klasie filozofii. Są też wielcy, ważni ludzie, o których powinieneś wiedzieć i powinieneś wiedzieć, jak sparafrazować ich niezwykle erudycyjne prace. Przekroczenie tego wszystkiego i po prostu powiedzenie, że te filozoficzne pytania należą do każdego, kto kiedykolwiek spojrzał w nocne niebo i pomyślał: „To piękne. Co to wszystko znaczy?”
Jeśli „jazda w nocy i rozmowa z nieznajomymi” brzmi jak dziwny pomysł na grę, lepszym sposobem myślenia o Glitchhikers jest gra o liminalności, odkrywanie koncepcji bycia w stanie przejściowym lub na progu – „Przestrzenie” Pomiędzy” w podtytule. Johnson i Cyarron twierdzą, że właśnie to było tak fascynujące w jeździe nocnej jako koncepcji gry. To dość przyziemna czynność, jeśli opisać ją w prosty sposób, ale jeśli choć raz jechałeś późno w nocy, rozumiesz dziwność, którą chcieli uchwycić.
„Kiedy jesteś zmęczony, jesteś prawie w połowie drogi między przebudzeniem a snem, zwłaszcza podczas jazdy, odcinasz się” – powiedział Johnson. „Tak naprawdę nie zwracasz uwagi, gdy na drodze nie ma innych samochodów i możesz po prostu jechać. Myślę więc, że to wszystko działa naprawdę dobrze, tworząc te przestrzenie, w których rzeczywistość świata jakby odpada trochę, prawda? Nie martwisz się o swoje konkretne miejsce docelowe ani o to, co zamierzasz zrobić, kiedy tam dotrzesz. Nie martwisz się o pracę, którą masz do wykonania, termin, na który musisz się spotkać, czy cokolwiek. Po prostu znajdujesz się w tej przestrzeni pośredniej, która pozwala ci uwolnić swój umysł i pomyśleć o bardziej ogólnych problemach, z którymi możesz się zmierzyć na świecie, lub szerszych tematach, które mają bardzo konkretne znaczenie dla ciebie i twojego życia.
Jak dodaje Cyarron, ta przestrzeń pozwala na medytację – ale nie taką, o jakiej zwykle słyszymy w rozmowach o zdrowiu. To nie jest „uważność, jaką często znamy”, mówi, gdzie próbujesz wyciszyć swój mózg i pozostać w bezruchu. Glitchhikers zamiast tego przywołuje przestrzeń do trzymania myśli, gdy przychodzą i odchodzą, i patrzenia na nie z dystansu, który pozwala na nowe perspektywy lub nowy wgląd w stare perspektywy.
„W architekturze samochodu jest jakość” – powiedziała. „Jesteś zamknięty. To jest znajome. Obserwujesz przesuwający się świat. Jesteś w tym rodzaju wzmocnionego stanu. Masz ten pojazd, który jest tym towarzyszem, tę obietnicę, że będziesz w stanie usunąć twoje przeszkody i cię przetransportować, ale trzeba też poczekać. Istnieje wiele tematów architektonicznych i fenomenologii związanych z przebywaniem w tych przestrzeniach. I jedna z rzeczy, które są interesujące w oddzieleniu podróży od faktycznego podróżowania, a zamiast tego wkraczasz w sposób myślenia o podróżach i przenosisz się mentalnie i koncepcyjnie, a być może bierzesz pod uwagę osobę, którą jesteś. Myślę, że to wszystko naprawdę ekscytujące rzeczy, które można robić w grach.
Rebekah Valentine jest reporterką wiadomości dla IGN. Możesz ją znaleźć na Twitterze @karolina.
Źródło : https://www.ign.com/articles/glitchhikers-the-spaces-between-weird-beautiful-night-drive





