Szturm popularnych gier wideo na strażników świat sztuki
Wprowadzenie gier wideo do dyskursu artystycznego
W marcu 2009 roku pojawienie się dzieła Cory’ego Arcangela “Super Mario Clouds” z 2002 roku na okładce Artforum, sygnalizowało, że gry wideo w końcu “zrobiły karierę” w dyskursie artystycznym. Arcangel, aby przejść do postaci w filmie wideo, musiał pozbyć się prawie wszystkich elementów (ziemi, drzew, powerupów, potworów i samego Mario), które przyniosły oryginalnej kasecie Super Mario Brothers “Nintendo Seal of Approval”. Chociaż istniały wcześniejsze i zapewne bardziej prowokujące modyfikacje Mario, takie jak “Super Mario Trilogy” Myfanwy Ashmore (2000-04) – modyfikacja gry wideo, w której Mario żyje i umiera bez środków zwiększających wydajność, które pozwalają mu dotrzeć do flagi końcowej – chmury Arcangela są niewinne i nudne, bardziej w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu niż side-scrollera.
Gry wideo jako sztuka kulturowa
Jednak to, co interesujące, serwuje się w najnowszych, głośnych a jednocześnie kontrowersyjnych dziełach sztuki wideo. Jedną z takich prac jest “Third World: The Bottom Dimension” (2023) Gabriela Massana, gra wideo do pobrania za darmo, stworzona dla wystawy o tej samej nazwie w Serpentine w 2023 roku, była znaczącym momentem w historii sztuki wideo. Gra oferuje postać do gry o nazwie Funfun (Yoruba na “biały”) – hybryda robotyczno-organicznego konstruktu poruszającego się po dynamicznie zmieniającym się obcym krajobrazie. Seria habitatów wygenerowanych w Unreal Engine, z grzybów i skał, rośnie, zmienia się i gnije jak tak wiele popkulturowych dystopijnych krajobrazów, nawiązując do takich wspaniałych grozotów jak ‘shimmer’ zmieniający DNA w filmie Alexa Garlanda “Annihilation” (2018), mutacje grzybów w serialu telewizyjnym “The Last of Us ” (od 2023 roku) oraz w grach wideo (2013), a także zabarwienia eldritch w grach takich jak Elden Ring (2022) i Death Stranding (2019).
Ważność interakcji w sztuce wideo
Gry wideo mają długą historię modyfikowania popularnych tytułów, wnosząc dostępne i angażujące współczesne krytyki dla zwykle trudnych i podzielających społeczność tematów. Mod “Counter-Strike” Kent Sheely’a, dust2_dust (2013), na przykład, wykreśla wszystkie reprezentacje figuralne z gry, ale pozostawia broń nietkniętą. Znikają wszyscy grywalni oraz niegrywalni bohaterowie, kiedy obserwujemy bezciałych, machających i poruszających się pistolety, rozlewanie krwi i strzały oraz krzyki agonalne. Po wstrząśnięciu jego absurdalności, dzieło zaczyna bardziej odnosić się do tego, jak walka dronami i formy zadawania przemocy za pomocą technologii usuwają znaczniki ludzkiego cierpienia z popularnych mediów.
Źródło : www.bing.com

